Lenguaje y Arte

Gilbert & George.
Arte para todos.
Imagenes claras y visuales. El cuerpo como lugar de partida. Visualización de la sociedad. Transparencia del discurso. Intención de romper con tabúes sociales. Religión, raza, sexualidad
Gusto por lo grotesco.Estética de lo feo.
Guillermo Gomez Peña. Globalización y comercialización de lo latino. Multiculturalidad vs. Interculturalidad
¿Reacción de la critica? Confusión en los circulos conservadores de la sociedad del arte. Ilegalidades. Miedo ante el poder político de los artístas. Transparencia en los procesos creativos (consecuentes). El arte como elemento unificador. Interconexiones en el arte.
El paradigma de las nuevas sociedades en los años 60. Creación grupal frente a la individual. Libertad frente a la opresión política. Exploración del cuerpo y su sexualidad. Experimentación con nuevas drogas. Reivindicación de las mujeres y de colectivos marginales. Resultados y consecuencias visibles en años posteriores. Época de grandes cambios a nivel mundial.

Escenarios en los 60:
Norteamérica: mito de la libertaz. El sueño americano.
Vietnam. Guerra Fría.
Sudamérica: desigualdad social y dictaduras en la mayoría de países.
España: dictadura.
Londres: supuesta capital de la modernidad.
China, Rusia: comunismo.

Del artísta comprometido al indivialismo postmoderno.

Escenarios actuales:
EE.UU.:declive catastrófico del capitalismo.
Sudamérica: Mexico como capital del arte.
Europa: Berlin, ciudad culturla.
Londres: capital en decadencia.
Asia: auge de nuevos artistas.
Africa: eterno conflicto, postcolonialismo.

¿Puede el arte ser universl?. ¿Posee el artista el poder del cambio?.

El declive de la sociedad capitalista. Fuerte cuestionamiento de algunos artístas y cineastas norteaméricanos hacia este sistema y sus consecuencias.
El audiovisual, herramienta más eficaz. Contradicciones de un sistema capitalista hipócrita a traves del humor.
The Simpsons, South Park, Michael Moore.